La vida del DJ barbastrense, Alex Curreya, está totalmente vinculada con la música. Desde que probó su primera mesa de mezclas, ha llevado su música a varios festivales y locales de fiesta de España. Empezó pinchando en diferentes salas de Barbastro. Actualmente, trabaja como DJ residente en la Sala Tony Wilson de Zaragoza. Además es uno de los propulsores del Tardeo de Barbastro junto al grupo Skyline.
Este año, volverá a actuar en el festival de música Indie Polifonik Sound. Este evento se celebrará del 27 al 29 de junio en Barbastro. Un festival con el que Alex Curreya tiene relación desde el año 2015.
¿De dónde viene esta pasión por la música?¿Quién dirías que te inspiró para llegar a ser dj?
Mi afición por la música viene desde pequeño. Escuchaba música en la televisión o en la radio y si me gustaba la pedía como regalo para mi cumpleaños. Mis primeros CDs fueron el álbum de Pioneer que incluía tres compactos de estilo Progressive, House y Dance. Desde ese momento, con 8 años de edad, me enamoré de la música de baile.
También me gusta interpretarla y he estado y estoy ligado a colectivos musicales de Barbastro como: secciones de instrumentos en cofradías de Semana Santa, batucadas, charangas o en la Banda Municipal de Música de Barbastro como trompeta.
En mi adolescencia, pude ver a los primeros DJs en directo en la antigua Sala Público de Barbastro y me llamó mucho la atención la comunicación que tenían con el público al enseñar sus canciones y mezclarlas una tras otra de forma creativa en función del estado de ánimo en el que se encontraba la pista de baile en cada momento. Esta época coincidió con la compra de un equipo DJ de un amigo, por lo que pude probarlo en primera persona y me obsesionó desde el minuto uno.
¿A qué edad y como empezaste a adentrarte en este mundillo?
Empecé a probar los primeros equipos y programas informáticos de DJ a los 17 años. Tuve mi primer “bolo” un viernes noche en la Sala Maddos de la Sala Público de Barbastro junto a Kevin Márquez, el amigo que he comentado anteriormente, bajo el nombre de PSICOTROPIC DJs y haciendo una sesión de Techno-House. Poco a poco fui pasando por cada uno de los locales de Barbastro como: Sala City, NAS, MAY24, La Leyenda, La Viuda de Vargas, Café Terminus, etc. Aunque fue mi mudanza a Zaragoza donde se empezó a poner seria la cosa. Tras pasar por la gran mayoría de salas de la ciudad, adquirí mi primera residencia como DJ en la Sala Tony Wilson, lo que me permitió compartir cabina con DJs de talla nacional y ser así mucho más visible para que me llamaran salas o festivales de todo el territorio nacional.
Durante todos estos años has actuado en varios festivales y salas, ¿Cuál dirías que recuerdas con más cariño?
Como sala, la que más me ha impactado ha sido la Sala R.E.M. de Murcia. Con un aforo de 600 personas casi siempre en sold out, un juego de luces espectacular y un sonido muy potente que hacen que la experiencia de una sesión DJ sea inmejorable.
No obstante, recuerdo con mucho cariño mi primera vez en el festival Sonorama Rivera en Aranda de Duero (Burgos). Para quien no lo conozca “el Sonorama” es una fecha marcada en el calendario de todo amante de la música Indie ya que se juntan en el puente de agosto a los mejores artistas españoles del momento, junto con algún que otro artista internacional. Por suerte, mi primera vez fue el año 2023 siendo de los pocos aragoneses en participar junto con Amaral o Nico B. Tuve la oportunidad de subirme a un escenario el primer día del festival delante de miles de personas. Mi sesión tuvo muy buena acogida entre el público y me ha abierto muchas otras puertas.

Este año estarás un año más en el festival Polifonik Sound, que se celebrará a finales de junio en Barbastro, ¿Qué relación tienes con este festival?
En mis inicios como DJ solía pinchar música electrónica en casi todas sus variantes principales. Pero todo cambió cuando Polifonik Sound hizo un sondeo en Facebook en el año 2015 para valorar que artistas llevarían en esa edición. Para mi sorpresa, el más votado fue Vetusta Morla y el segundo Alex Curreya.
Por razones obvias, a los directores del festival les venía más a mano contratar mi sesión y pese a que me gustaba la música Indie, nunca había probado a pincharla. Así que, acepté el reto que me propuso el director musical Luis Moya y acabe formando parte del cartel. Por supuesto, la presión no era poca ya que tenía que cerrar el escenario principal el mismo día que actuaba El Columpio Asesino, Dorian y Pecker. Empecé probando mis primeras sesiones de Indie Dance y Nu Disco en La Leyenda de Barbastro. Construí una sesión de 1 hora y media con las mejores mezclas que estuve testeando. El 26 de junio de 2015 mi sesión de cierre del Polifonik Sound fue todo un éxito. Fue ahí donde vi que podía tener un hueco en el mercado de la música independiente.
Desde 2015 hasta la actualidad he pinchado en todas las ediciones del Polifonik Sound, pasando por todos los escenarios posibles. Este 2024 he ido un paso más lejos y estoy preparando un nuevo show junto a DEIVHOOK, uno de los baterías más influyentes del panorama internacional. Podréis disfrutarlo el sábado 29 de Junio en el cierre del escenario principal. También colaboro en la programación de DJs de todas las ediciones. He de agradecer a los directores Iván Arana y Luis la confianza que depositan en mí para valorar mis propuestas y consejos. Siempre con la finalidad de hacer más grande el festival.
De cara al futuro, ¿Cuáles son tus próximas actuaciones y proyectos?
Acabo de completar una gira de Salas por diferentes puntos de España. Comenzó en noviembre de 2023 en La Radio de Oviedo y finalizó en mayo de 2024 en Fascinado Club de Madrid. En 7 meses he visitado salas en Madrid, Barcelona, Valencia, Bilbao, Murcia, Asturias, León, Palencia, Alicante, Huesca y Zaragoza.
Para mi temporada de verano tengo ya cerrados 9 festivales de talla nacional e internacional y estoy en negociaciones con 2 más. Por el momento no puedo desvelar todos los nombres aunque en breves podréis verlos anunciados en mis redes sociales.
Aparte de mi carrera como DJ y mi colaboración con Polifonik Sound, llevo dos proyectos en paralelo que mi intención para el futuro es trabajar en ellos al máximo. Uno es mi residencia como DJ en la Sala Tony Wilson de Zaragoza. Donde pincho mínimo una vez a la semana y donde también tengo la oportunidad de invitar a otros DJs o colectivos de toda España permitiéndome así compartir cabina y aprender de otros artistas de talla nacional.
El segundo proyecto surgió a raíz de una necesidad en el sector del ocio nocturno de Barbastro. Apenas teníamos locales en los cuales pudiera salir la gente y los que estaban abiertos tenían clientes con un rango de edad inferior. Así que con el grupo Skyline decidimos colaborar y buscar una solución que permitiera dar un ambiente propicio para todas las edades. Para ello instauramos por primera vez en la capital del Somontano el tardeo.
Yo como DJ ya había comprobado de primera mano que funcionaba bastante bien en ciudades como Zaragoza y decidimos crear la fiesta Tardeo Barbastro en el 2021. Tras 3 temporadas en la Sala Namastê-Skyline, ha tenido muy buena acogida entre el público joven y no tan joven. Ya que su horario de 17:00 a 22:00 permite a cabezas de familia salir a bailar, tomar una copa y reunirse con amigos en un horario que les permite tener más margen de maniobra para no desatender sus obligaciones familiares. Para mi, que soy un enamorado de mi tierra y mi residencia en Zaragoza, ya que los viajes y mi trabajo no me permiten venir los fines de semana a Barbastro con total libertad, esta iniciativa me ha venido genial para poder venir mínimo una vez al mes y poder reunirme así con todo mi círculo.
Por último, ¿Qué consejo le darías a todos aquellos jóvenes que quieren llegar a ser Djs?
El primer consejo que daría sería trabajar una buena técnica con las herramientas que se dispongan. No es necesario comprar un equipo de giradiscos y una buena mezcladora, pero sí que trataría de practicar como si se pinchara con un equipo analógico. Es decir, sin apoyarnos demasiado en las facilidades que nos dan los programas informáticos y tratando de trabajar más nuestro oído, ya que considero que a la hora de la verdad, será nuestra técnica la que nos salve en el directo.
Aprovecharse de la rapidez y amplitud en la información musical también es importante. Hoy en día existen muchas plataformas como Spotify en las que vamos a encontrar de todo. Con playlist ya preparadas que te van a permitir conocer, por ejemplo, lo más escuchado en las últimas semanas. En mi caso siempre he sido aficionado a la Radio, Radio 3 en concreto, y sigo actualizando mis canciones con esa base de datos porque me gusta. Pero he de reconocer que si me hubiera iniciado en el mundillo en esta época hubiera ido directamente a todos esos “radares” que te preparan para poder estar al día de una forma mucho más rápida.
Una correcta lectura de pista es importante ya que nuestro trabajo consiste en hacer feliz a otras personas.
Hay veces que veo a DJs que vienen a “contar su libro” sin levantar la mirada de la mesa y no valoran si su música está gustando o si su público se está divirtiendo. Considero que es importante primero, que sepamos donde vamos a pinchar y si nuestro estilo va a encajar, segundo, que tengamos suficiente material para adaptarnos a la situación y, tercero, que estemos constantemente mirando la pista de baile y juzgando si nuestra sesión esta gustando o no. También tenemos que valorar nuestro trabajo. Si consideramos que una petición musical por parte del público no va a ir acorde al momento y el lugar, estamos en todo nuestro derecho a decir que no.
Por último, pienso que unas buenas mezclas creativas entre canciones que pueda conocer todo el mundo, novedades musicales y alguna que otra rareza es una combinación ganadora.


